IL PROGETTO

Raquel Silva Joly, chitarrista di formazione classica, arrangiatrice, compositrice e cantante propone un ampio e variegato repertorio di canzoni della musica popolare brasiliana, e della bossa nova in particolare, selezionate secondo una linea di consapevolezza che unisce la storia personale e artistica dell’interprete a tappe importanti dell’evoluzione delle forme musicali folkloriche del Brasile. In questa dimensione si realizza l’intento di trasmettere l’emozione della scoperta a chi si accosta con occhi nuovi alla MPB, e di suscitare il riinnamoramento a chi ne è già parte per conoscenza e sentimento.

Raquel canta e suona alla chitarra pezzi più o meno conosciuti, ma tutti fortemente rappresentativi, della tradizione musicale brasiliana, così come essa si è evoluta fino ai giorni nostri, anche sotto la spinta dei movimenti culturali. che la hanno caratterizzata nel tempo(carnevale, tropicalismo).

Si susseguono, nell’ispirazione dell’artista brani di autori come B. Powell, A.C. Jobim, C. Buarque, M. Nascimento Djavan, I. Lins, E. Lobo, J. Bosco, illuminati da quel sentire maturato negli anni, da quando Raquel , fanciulla di predisposizioni musicali precocissime, si accostò allo studio della chitarra classica per poi approfondire, anche tramite studi musicali e musicologici mirati, la conoscenza della MPB.

Questi brani parlano di luoghi magnifici, o miserabili, di spiagge, tradizioni, città, carnevale , “terra” raccontando talvolta con ironia, divertimento, o intensità poetica, storie semplici, comuni o straordinarie. E poi ci sono parole di denuncia al razzismo, alla fame, ai problemi del paese. E poi ancora ci sono i sentimenti, gli stati d'animo quasi viscerali, i grandi protagonisti di tutta la musica brasiliana: dolore, sopraffazione, sofferenza, ma contemporaneamente speranza, forza di reagire, piacere,quasi, di mantenere in vita - attraverso la saudade (qualcosa di lontanamente simile alla nostalgia) - ciò che non esiste più, è lontano, o non può più tornare. 

Una fioritura di idee-chiave e di percezioni culturali e sonore, questa proposta di Raquel che, nel prenderci per mano e accompagnarci tra ritmi e colori del Brasile, ci schiude l’ingresso a un mix etnico di tradizioni, di anime (le tre anime della MPB, nera, europea e amerinda), di ritualità eterogenee e a volte contrastanti che, fuse e rielaborate insieme, hanno originato un genere musicale assolutamente unico. In questo mix l’elemento “nero” diventa fondamentale, e rimane l’idea guida, perchè presuppone e diffonde, un modo di intendere e di vivere la musica, il canto e la danza, come elementi quotidiani e funzionali a moltissimi aspetti della vita sociale di ogni singola persona e della comunità in cui vive: il lavoro, il corteggiamento, la preghiera, il racconto, il divertimento, la “resistenza”, l’evasione, l’invocazione.

Esempio per eccellenza di questa “musica popolare” è senz’altro la bossa nova, dove la poesia, l’influenza del jazz, il mondo intellettuale colto e raffinato di alcuni compositori ed interpreti diventano popolari nel momento in cui riproducono perfettamente tendenze e costanti generali, sopratutto di composizione musicale e di “tradizione” tematica.

E la bossa nova diventa ancor più popolare, grazie all’ampia interclassistica diffusione e al notevole successo di simpatia e favore conseguito a livello sia nazionale sia internazionale. In questo modo, il confine fra musica colta e musica tradizionale in questo Paese diviene spesso impercettibile.

Ma il progetto si spinge oltre, illuminando quella congerie di sentimenti, sensazioni, istanze, concetti musicali con lo spessore del mondo interiore di Raquel, del suo cercare, del suo vivere. nell’intento di far vibrare le corde di molte anime sparse per il mondo, spesso anche inconsapevoli delle bellissime parole cantate in quella splendida lingua musicale che è il portoghese. 

Sentimento, emozione, studio, vita, dunque, in un respiro artistico dedicato a un universo musicale e culturale da ritrovare, da rivalutare.